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Con motivo del 25 aniversario de la Fundación Yehudi Menuhin España (FYME), decidimos realizar una serie de entrevistas a algunas de las personas que nos acompañan en este camino por toda España. Hoy, viajamos hasta la Comunitat Valenciana para charlar con María Colomer, artista de teatro desde el año 2000.
Continuamos nuestra serie de entrevistas con algunos de las personas que han hecho y hacen posible el trabajo de la FYME en estos 25 años con Sonia Rodríguez, conocida como “Soñiky”, es una artista de circo, teatro y danza que trabaja en Extremadura, especialmente en centros educativos de difícil desempeño y en educación especial, así como en algunos Centros Rurales Agrupados (CRA). Inició su carrera profesional con diversas ONG porque siempre ha entendido que el arte tiene una misión social dentro de la educación, con un enfoque en la integración, la diversidad y el abordaje de problemáticas sociales como el racismo, la violencia o las cuestiones de género.
Hoy nos acompaña Ramiro Adrada, artista de audiovisuales y formador en la Fundación Yehudi Menuhin España (FYME), quien reflexiona en su entrevista sobre los 20 años de trabajo con el programa MUS-E. A lo largo de este tiempo, ha desempeñado diversos roles dentro de la Fundación, pero en la actualidad, se centra especialmente en las sesiones en los centros educativos y en la formación.
Simultáneamente a los talleres del Encuentro Internacional GenerArte que contábamos ayer, se llevó a cabo un programa paralelo dirigido a los asistentes más jóvenes, alumnas  y alumnos de institutos vinculados al programa, con el objetivo de sensibilizarlos sobre la igualdad y la erradicación de la violencia de género desde el arte. Aunque compartieron algunos plenarios de profesionales con el resto de asistentes al encuentro, estos chicos y chicas participaron en talleres específicos desarrollados por artistas que les permitieron desarrollar su creatividad mientras reflexionaban sobre valores fundamentales como el compañerismo, la igualdad y el respeto.
El CEIP Jardín de Arena en Castilla-La Mancha ha celebrado un día de puertas abiertas donde la danza irlandesa se convirtió en protagonista. La actividad, organizada como parte de un proyecto solidario del centro, contó con la participación de los grupos de 1º y 2º de Primaria y la guía de la artista de danza Rosa Castillo.
Hace unos días recordábamos el impacto que las sesiones MUS-E han tenido en los alumnos y alumnas del CEIP Rosalía de Castro de Ceuta durante este primer trimestre del curso 2024-2025. A través de las diversas disciplinas artísticas, los estudiantes han podido explorar su creatividad, desarrollar habilidades sociales y emocionales, y, sobre todo, aprender a colaborar en un ambiente inclusivo y respetuoso. Hoy, el centro nos comparte un nuevo avance del trabajo realizado con la metodología MUS-E, pero esta vez enfocado en la implicación de las familias y los docentes, lo que subraya el carácter universal y transformador del arte dentro de la comunidad educativa.
Los audiovisuales tienen cada vez más importancia en nuestra vida diaria, por eso, en la entrada de hoy dedicada a las entrevistas que hemos realizado con motivo del 25 aniversario de la Fundación Yehudi Menuhin España, hemos contado con nuestro artista de audiovisuales de la Comunidad de Madrid, Héctor García-Monteagudo, director de Cineduca y que lleva 8 años colaborando con la FYME.
Entre el 24 y el 26 de noviembre, Miraflores de la Sierra fue escenario de dos ediciones consecutivas del Encuentro Internacional GenerArte – Metodología MUS-E, un evento que reunió a un total de 137 personas provenientes de 12 comunidades autónomas y de países como Portugal y Kosovo. El encuentro tuvo como objetivo sensibilizar sobre la erradicación de la violencia a través de la reflexión y la acción en el ámbito educativo, utilizando el arte como herramienta para el cambio social.
La imaginación es un motor esencial del avance humano, y el arte ha sido, desde siempre, una de las vías más poderosas para estimularla. A través de la experimentación y la creación de nuevos mundos, el arte nos permite expresar lo inexpresable, transformar lo ordinario en extraordinario y avanzar como sociedad. Los artistas y docentes que promueven la creatividad a través de la imaginación son vitales para el desarrollo integral de los niños, pues ayudan a cultivar su capacidad para pensar de manera independiente, innovadora y crítica.