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El pasado 22 de mayo, el Nuevo Teatro Calderón de Montijo se convirtió en un gran escenario de creatividad, expresión y convivencia con motivo del XXIII Día MUS-E de Extremadura – Montijo. Bajo el lema “Soñamos con un mundo diferente y trabajamos para crearlo”, más de 450 chicos y chicas, junto a 67 docentes, artistas y personas voluntarias, compartieron una mañana repleta de propuestas artísticas y pedagógicas que reflejan el trabajo desarrollado a lo largo del curso.
El mundo digital nos absorbe en la actualidad, por eso la formación es esencial como demuestra el encuentro CODI-Arte celebrado en el Albergue de La Esgaravita, en Alcalá de Henares, entre los días 23 y 25 de mayo de 2025, se desarrollaron diversas sesiones prácticas alineadas con las cinco áreas temáticas del Programa CODI. En este contexto, la formadora Inma Haro trabajó con el alumnado del IES Barrio Loranca y del IES Joaquín Araújo aspectos vinculados al bienestar digital y a la gestión consciente del uso de la tecnología
La música tiene un papel clave en el desarrollo cognitivo y emocional durante la infancia. Numerosos estudios avalan su capacidad para mejorar la memoria, la coordinación, el lenguaje o la atención, además de fomentar habilidades sociales y valores como la escucha, la empatía o la cooperación.
Comenzamos una nueva línea de trabajo de la que os compartimos imágenes que recoge algunos de los momentos vividos, compartidos y aprendidos durante esta primera cita de CODIArte. Del 23 al 25 de mayo se ha celebrado en el albergue juvenil de La Esgaravita, en la ciudad madrileña de Alcalá de Henares, el primer encuentro del programa CODIArte, una iniciativa de fin de semana enmarcada en la línea 1.2 del Programa CODI de la Comunidad de Madrid, y diseñada por la Fundación Yehudi Menuhin España.
El CEIP Juan Güell de Talayuela, en Extremadura, ha celebrado recientemente su Día MUS-E, una jornada especial que convierte el centro educativo en un escenario donde el arte cobra vida y se convierte en herramienta de transformación, aprendizaje y celebración colectiva.
En el ámbito artístico y educativo, la creación colectiva representa una poderosa metáfora de lo que ocurre día a día en las aulas: niñas y niños crecen, aprenden, se desarrollan, no gracias a una única persona, sino al esfuerzo compartido de todos los docentes que los acompañan. Cada uno de esos profesionales contribuye con su experiencia, visión y conocimientos a la “obra de arte” que es cada alumno.
Las emociones son una parte fundamental de nuestra experiencia humana, influyendo en cómo percibimos la realidad y nos relacionamos con los demás. Aunque ciertas emociones son universales, su manifestación y percepción pueden variar significativamente entre individuos, lo que a veces conduce a malentendidos o prejuicios. Comprender y gestionar nuestras emociones es esencial para fomentar relaciones saludables y una convivencia armoniosa.
Las disciplinas circenses, lejos de ser solo espectáculo, constituyen una valiosa herramienta educativa especialmente eficaz en la etapa de Primaria. Actividades como el equilibrio, el malabarismo, el clown o el trabajo con aros permiten a los niños y niñas desarrollar habilidades motoras, mejorar la coordinación, fomentar la expresión corporal y, sobre todo, aprender a colaborar, a confiar en los demás y a conocerse a sí mismos.
Desde sus orígenes en la Grecia clásica, el teatro ha servido no solo como entretenimiento, sino como una poderosa herramienta para reflexionar, educar y transformar la sociedad. A través de las artes escénicas, los seres humanos han podido representar conflictos, emociones, valores y dilemas sociales, convirtiendo el escenario en un espacio de aprendizaje colectivo. Hoy, esta función sigue vigente en proyectos educativos que, como el desarrollado en el Institut Ramon Casas i Carbó de Palau-solità i Plegamans, ponen el foco en el desarrollo personal y grupal desde una propuesta artística.