
Durante el curso 2025-2026, el programa MUS-E en el CEIP Gesta de Asturias se ha vinculado al proyecto educativo del centro, centrado en los museos del mundo. A partir de esa línea de trabajo, Blanca Fernández Dacal, artista de artes plásticas y audiovisuales, propuso un recorrido por varios museos diferentes a los que habitualmente se conocen cuando se habla de grandes ciudades o de viajes culturales.
La intención fue acercar el museo al aula no como un lugar lejano, silencioso o difícil, sino como un espacio vivo, lleno de posibilidades para imaginar, moverse, mirar, tocar simbólicamente y crear. Las sesiones combinaron artes escénicas y artes plásticas, de manera que el alumnado pudiera conocer referencias visuales, pero también llevarlas al cuerpo, al juego teatral y a la creación colectiva.
Uno de los museos trabajados fue la Tate Modern de Londres, que sirvió para abrir propuestas relacionadas con el arte contemporáneo, el color, la composición, el retrato, la intervención plástica y la libertad de creación. A partir de esta referencia, los niños y niñas pudieron entender que el arte no siempre tiene que representar las cosas de forma literal, sino que también puede hablar desde el gesto, la mancha, la mirada o la mezcla de imágenes.
También se trabajó el Victoria and Albert Museum, en Londres, tomando como punto de partida los objetos, los elementos escénicos y la capacidad que tiene cualquier pieza para guardar una historia. A través de esta propuesta, el alumnado construyó pequeñas escenas, personajes y narraciones, entendiendo los objetos como disparadores de imaginación y no solo como cosas que se miran dentro de una vitrina.
El Stedelijk Museum de Ámsterdam permitió acercarse a un universo más ligado al color, al diseño, a la abstracción y a las referencias visuales contemporáneas. Se realizaron propuestas donde el trazo, el cuerpo y la imagen se relacionaban, favoreciendo una forma de creación más libre y menos dirigida, en la que cada niño y niña podía encontrar su propio ritmo.
Otro momento significativo fue el trabajo inspirado en el Middelheim Museum de Amberes, un museo al aire libre dedicado a la escultura. A partir de esta referencia se realizó una acción performativa de esculturas vivientes. El alumnado observó la quietud, la forma, el volumen y la presencia del cuerpo, para después dar vida a esculturas imaginadas, creando historias a través del movimiento y del relato.
De manera especial, durante varias sesiones se trabajó el universo de los Estudios Ghibli en Japón. Esta propuesta tuvo además una relación cercana con Asturias, ya que Hayao Miyazaki, creador de este imaginario, recogerá en Oviedo el Premio Princesa de Asturias. Los niños y niñas trajeron muñecos de casa, les dieron vida, les crearon personalidad y construyeron pequeñas escenas animadas desde el juego, la ternura y la fantasía.
El programa permitió conocer otros museos, otras culturas y otras maneras de entender el arte, pero siempre desde una mirada cercana y adaptada al aula. Como en todo el trabajo MUS-E, estuvieron presentes la inclusión, la cohesión del grupo, la participación, el respeto a las diferencias y la importancia de que todos y todas encuentren un lugar desde el que poder crear.
El programa es posible gracias a la colaboración del Ministerio Inclusión, Seguridad Social y Migraciones, la Consejería de Educación del Principado de Asturias, la Consejería de Derechos Sociales y Bienestar del Principado de Asturias y a la participación del Ministerio de Derechos Sociales, Consumo y Agenda 2030 en el marco del programa EnRedArte por la Infancia y la Adolescencia.


