El arte, en sus distintas disciplinas, ofrece un espacio privilegiado para cuestionar la realidad, analizarla y transformarla. Desde la metodología MUS-E, el trabajo artístico en el aula no se limita a la creación estética, sino que se convierte en una herramienta para abordar cuestiones fundamentales como la igualdad, la identidad y la construcción de valores. En este contexto, el lenguaje audiovisual y escénico adquiere una especial relevancia, ya que permite explorar cómo se construyen los mensajes y cómo influyen en la forma en que percibimos el mundo.

En la Escola La Pau de Barcelona, la artista de audiovisuales Marianna Arbia ha desarrollado sesiones con el alumnado de 5º y 6º en las que el arte ha servido como punto de partida para reflexionar sobre estas cuestiones. Su trabajo ha combinado elementos del teatro, las artes plásticas y el lenguaje audiovisual, generando un espacio de creación y análisis compartido.

Tal como explica la propia artista:

Con quinto trabajamos la cuestión de género: cómo son los estereotipos y cómo nos influyen a la hora de elegir quiénes somos y qué queremos hacer. Y con sexto colaboro en el proyecto de la escuela, que es una obra sobre El Principito.

 

En el caso de 5º, el trabajo sobre los estereotipos de género ha permitido cuestionar ideas preconcebidas que, en muchas ocasiones, se incorporan de forma inconsciente desde edades tempranas. A través de dinámicas creativas, el alumnado ha podido analizar cómo estos modelos influyen en sus decisiones, en sus gustos y en su manera de expresarse, abriendo un espacio para el pensamiento crítico y la construcción de una identidad más libre.

Por su parte, el trabajo con 6º en torno al relato de El Principito introduce una dimensión simbólica que conecta directamente con los valores que promueve el programa MUS-E. La obra invita a reflexionar sobre la mirada hacia el otro, la importancia de lo esencial y la necesidad de comprender más allá de lo evidente. Desde las artes escénicas, estos conceptos se traducen en experiencias vividas, donde el alumnado no solo interpreta, sino que comprende y resignifica los mensajes.

La combinación de audiovisual, teatro y artes plásticas favorece un aprendizaje transversal en el que se desarrollan competencias expresivas, sociales y críticas. El alumnado no solo crea, sino que aprende a interpretar imágenes, relatos y símbolos, entendiendo que el arte es también una forma de conocimiento.

El Programa es posible gracias al Ministerio de Igualdad, el  Departament d´Educació de la Generalitat de Cataluña, el Consorci d’Educació de la ciudad de Barcelona, el Ajuntament de Barcelona y el Ministerio de Derechos Sociales, Consumo y Agenda 2030 mediante el programa EnRedArte por la Infancia y la Adolescencia