El trabajo teatral toma forma de cartel en la Escola Àgora de Barcelona

 

El cartel es mucho más que un soporte informativo. Desde finales del siglo XIX, artistas como Henri de Toulouse-Lautrec convirtieron el cartel en una pieza artística capaz de captar la atención, sintetizar una idea y transmitir una emoción en un solo golpe visual. El cartel publicitario no solo anuncia, interpreta la realidad y la traduce en imagen, color y tipografía. Cuando este lenguaje entra en la escuela, se convierte en una herramienta pedagógica que une arte, pensamiento crítico y, hoy en día, competencia digital gracias al uso de herramientas informáticas de diseño.

En la Escola Àgora del distrito de Nou Barris, el programa MUS-E ha comenzado un proceso creativo que conecta directamente con esa tradición. El grupo de sexto ha iniciado el diseño del cartel de la obra de creación propia que representarán este año, utilizando herramientas digitales como Canva para dar forma a sus propuestas. La elaboración del cartel no es una actividad aislada: es el primer paso para habitar la obra desde dentro, para pensar qué quieren contar y cómo desean que sea percibida.

La artista de teatro Ana Jiménez nos lo explica así:

 

Los niños y niñas del grupo de sexto de la escuela Àgora, han comenzado a dar forma al cartel de la obra de creación que representarán este curso. A través del dibujo, el color y las ideas compartidas, han trabajado la creatividad y la imaginación de manera colectiva. La actividad ha fomentado el diálogo, la toma de decisiones en grupo y el respeto por las propuestas de los demás. Además, el proceso les ha permitido sentirse parte activa del proyecto teatral desde sus primeras fases. El cartel final reflejará no solo la obra que están creando, sino también el espíritu de colaboración del grupo.

 

El trabajo combina expresión plástica y herramientas digitales, desarrollando competencias artísticas y tecnológicas de forma integrada. Diseñar en un entorno como Canva implica seleccionar imágenes, tipografías y composiciones, pero también argumentar decisiones, consensuar ideas y aceptar modificaciones. El teatro, en este caso, no comienza en el escenario, sino en la construcción colectiva de su identidad visual.

Desde la metodología MUS-E, el arte se entiende como un espacio para reflexionar, crear y transformar. El cartel no solo anuncia una obra futura: es ya una declaración de intenciones. A través de él, el alumnado aprende que la estética comunica, que las imágenes construyen significado y que el proceso creativo compartido fortalece el grupo. El teatro empieza antes del telón; empieza en la mirada que se posa sobre un cartel que habla de quiénes son y de lo que quieren contar.

 

El Programa es posible gracias al  Departament d´Educació de la Generalitat de Cataluña, el Consorci d’Educació de la ciudad de Barcelona y el Distrito de Nou Barris de la ciudad de Barcelona